Agenda Cultural
Exposición da a conocer la importancia de la Alba
Temas como la alfabetización, cultura, ciencia y tecnología, telecomunicaciones, banca y finanzas, energía, acceso a servicios básicos, agroalimentación, turismo, infraestructuras, ambiente, entre otros, se exhiben desde este viernes en el Salón Cedro del Hotel Alba Caracas, en la exposición sobre la Alianza Bolivariana para los Pueblos de Nuestra América (Alba).
A través de 21 paneles, el público visitante podrá conocer los tres ejes básicos de acción de la Alba: histórico político, socio económico e ideológico. De ahí se desprenden 18 temas que plasman entre otros, los proyectos grannacionales, en diversas áreas, que involucran a los países integrantes: Antigua y Barbuda, Bolivia, Cuba, Dominica, Ecuador, Honduras, Nicaragua, San Vicente y las Granadinas y Venezuela.
El gerente de Información y Relaciones Públicas del Centro Simón Bolívar (CSB), Carlos Romero, señaló que en la muestra se resaltan las potencialidades, valores y programas revolucionarios de la Alba, “elementos necesarios para alcanzar la transformación de las sociedades latinoamericanas, para hacerlas más justas, más hermanadas y más solidarias”, sin dejar de reconocer sus antecedentes históricos y sus luchas independentistas.
“Bolívar no ha muerto, vive en un sueño de integrarnos en una nación… Hay que mantener ese sueño, la Alba es real, es liberación, es nuestro nuevo amanecer”.
Por su parte, el director de la Escuela de Formación Política Emancipación, Fernando Bossi, impulsores de esta exposición junto al CSB, reiteró la importancia de difundir este tema.
“Estamos convencidos de que necesitamos conocer más aún qué es lal Alba, teniendo en cuenta los momentos actuales que estamos viviendo en nuestro continente y en el mundo entero”.
En ese sentido mencionó el golpe de Estado en Honduras como un golpe a la Alba, al igual que la instalación de las bases norteamericanas en Colombia.
“Porque al enemigo principal, el imperialismo yanqui, lo que les duele es que el bolivarianismo crezca en América Latina, que el sueño del Libertador de lograr que nuestras repúblicas se unan en una confederación, se cristalice… Pero se sigue avanzando en esa dirección. La Alba ya implica 2 millones 500 mil km cuadrados y a más de 75 millones de personas. Avanzamos en la correcta dirección de la unidad latinoamericana y caribeña”.
Y agregó: No habrá independencia en Venezuela si no se alcanza esa unidad… Tenemos que entender los venezolanos que tenemos una enorme responsabilidad, la patria creció con la Revolución Bolivariana. De 27 millones de habitantes hoy somos 560 millones. De 916 mil km cuadrados, hoy tenemos 20 mil km cuadrados; esa es la Patria Grande, no hay espacio para las patrias chicas ha dicho el comandante Chávez. Todos tenemos que estar claros en saber qué es la Alba y en difundirlo”.
Esta exposición estará durante dos semanas en el Hotel Alba Caracas, para luego comenzar a itinerar por diferentes espacios del país.
Definirán Plan estratégico para la creación del Museo Nacional de Culturas
Un plan estratégico para la creación del Museo Nacional de Culturas será realizado próximamente.
Así lo anunció el viceministro de Identidad y Diversidad Cultural del Ministerio del Poder Popular para la Cultura.
Este proyecto, reseña una nota de prensa de El carabobeño, se instalará inicialmente en Aragua, que será la sede central. De acuerdo al proyecto el espacio cultural se levantará en el sector Las Delicias, al norte de Maracay, y paralelamente se edificará el Museo Nacional de Historia.
Explicó Rodríguez que el espacio se distribuirá en cuatro aéreas temáticas que han sido denominadas: territorio y prácticas culturales; diversidad en la producción del conocimiento; colectivos solidarios y la interculturalidad.
De acuerdo a lo expuesto, continúa la nota del periódico regional, el proyecto tendrá una inversión de 10 millones de bolívares fuertes y se estima que para 2011 se inaugure el espacio cultural y recreativo.
“La meta es la creación de ocho museos nacionales, proyecto que fue emitido en agosto de 2006, por el Ministerio del Poder Popular para la Cultura”, señaló Rodríguez.
Asimismo, notificó que el gobierno regional en conjunto con el Ministerio del Poder Popular para la Cultura, próximamente suscribirá acuerdos para ejecutar importantes proyectos que tengan como fin recuperar las áreas históricas y culturales del estado Aragua.
Rodríguez señaló que inicialmente harán una evaluación exhaustiva de cada uno de los sitios para así precisar el respaldo técnico que otorgarán para cada instalación cultural.
Película filipina llega a la Cinemateca Nacional
La Distribuidora Nacional de Cine Amazonia Fims, presenta desde este viernes 4 de septiembre en la Red de Salas de la Cinemateca Nacional, El camino a Kalimugtong (2006), un largometraje filipino escrito y dirigido por Mes de Guzmán, que relata la historia de dos hermanos de la tribu Igorot, en la cordillera de la isla Luzón, que se enfrentan a la pobreza y las condiciones que impone la montaña, para ir al colegio a aprender la lección del día.
Huérfanos de padre y madre, viven con su abuelo inválido y con dos hermanos mayores, que a falta de empleos estables, se rebuscan con oficios ocasionales para sobrevivir.
Este drama de 87 minutos de duración, fue rodado con un ajustado presupuesto de 2 mil dólares y un reducido personal técnico. Su director emprendió la tarea de realizar un largometraje cargado de emotividad y bellos paisajes, con un elenco carente de experiencia actoral, el cual expone el desconocido estilo de vida de los habitantes de la montaña de Benguet.
Cuenta Guzmán que aunque trabajó con niños de las montañas sin ninguna experiencia ante la cámara, no le resultó difícil.
“Se trataba de una historia cotidiana en la zona de las montañas del norte de Filipinas, una película casi documental. Eran muy pocos los diálogos y los niños estaban absolutamente familiarizados con el ambiente, las vivencias narradas y la historia. Simplemente les conté la esencia del guión y actuaron con mucha libertad. No suelo tener un texto largo ni estricto. Mi cine cuenta cosas sencillas de la vida misma. Los tres posteriores películas las grabé en la misma región y con el mismo equipo”.
El camino a Kalimugtong le ha valido aplausos en distintos escenarios del mundo, participaciones en diversos festivales como Diba Barcelona 2007, San Sebastian International Film Festival; Adana Film Festival 2007, entre otros no menos importantes, y los galardones: Premio del Jurado del Festival de Cine de los Pueblos del Sur (2007, Venezuela); y Mejor Película y Mejor Sonido en el Golden Screen Awards de 2006.
Mes de Guzman, director y guionista independiente nacido en Filipinas, ha ganado premios por sus guiones y por su primera novela El Rancho Dyanggo. Su corto en 35 mm Batang Trapo fue premiado por el L Etoile d Or (La Estrella De oro), el Gran Premio de Cortos del Festival Film Du Internacional de Marrakech en Marruecos, asimismo ganó el Premio Urian a Mejor Cortometraje, obtuvo el Primer Premio al Mejor Cortometraje para Niños en el Gawad CCP para Películas y Video y el Premio Ishmael Bernal para Cine Joven del Festival Internacional Cinemanila.
Desde el año 2002 ha filmado cinco películas y es considerado uno de los motores principales del cine independiente en Filipinas. Sus trabajos siempre procuran revelar situaciones graves de la humanidad; en este sentido es un cineasta “independiente ya que no sólo escribe, dirige y produce sus películas, también se hace cargo de la realización de la edición, el diseño sonoro, asimismo de la producción y la gráfica.
Sobre su forma de trabajar ha dicho: “realmente es bastante simple pero me ofrece una gran libertad. Mis películas no son comerciales. Tengo un estilo minimalista, con pocos diálogos, y temas de la vida diaria de la gente filipina menos favorecida. Yo las produzco, las escribo, las dirijo, las edito y a veces intervengo en la ambientación. Filmamos siempre con un equipo muy reducido, de unas cuatro personas, todos amigos: un cámara, un sonidista, un jefe de producción y yo .
Sobre sus actores, expresó que normalmente son no profesionales, y no perciben dinero por sus interpretaciones.
Dice que no sueña con trabajar para algún gran estudio, con presupuestos altos y todos los medios a su alcance.
“Estoy muy satisfecho con cómo se desarrollan las cosas hasta ahora. Soy dueño de mis películas de principio a fin. Nadie me impone los temas, ni las condiciones de trabajo. Puedo llegar a hacer, si quiero una película cada tres meses… A veces ha venido a verme algún productor, pero creo que en el fondo ni yo les intereso a ellos ni ellos a mí. Mis películas no son las típicas que se ven en un multicine y llenan las salas”, explicó.
La moto de Libertador Morales llega a Bolívar
Este lunes 07 de septiembre Libertador Morales llega en moto a Puerto Ordaz (Bolívar) para compartir con medios de comunicación y con el público espectador de la región.
Las actividades comienzan a las 3:30 de la tarde, con la firma de autógrafos e intercambio de experiencias por parte de la guionista y directora del filme Efterpi Charalambidis, Rafael Gil (Libertador Morales) Alba Vallvé (Daisy) Yugui López (Chaparro) y Marco Suniaga (Leo), antes y después de la proyección del la cinta en Cines Unidos del Centro Comercial Orinokia.
Posteriormente, el martes 08, se llevará a cabo un cine foro. A las 4:00 de la tarde iniciará la proyección de Libertador Morales, El Justiciero en el Auditorio del Ecomuseo del Caroní – Edelca, (plaza del agua, Ecomuseo, Sótano 1); acto seguido, la directora junto a parte del elenco contestarán las interrogantes que tengan los presentes.
Este filme es la ópera prima de Efterpi Charalambidis. Es una historia que conjuga la comedia con la realidad cotidiana del venezolano. Libertador Morales es un mototaxista, fiel defensor de los buenos valores y de las correctas actitudes que en las noches se viste de negro para deshacer, junto a su cómplice Palo de agua (un peculiar indigente), los planes de la banda de ladrones que azota la parroquia.
El elenco que compone este proyecto cinematográfico está conformado por Rafael Gil, que interpreta Libertador Morales; Alba Vallvé es Daisy una madre soltera dispuesta a todo por amor a su hijo; Chaparro, el líder de la banda de malandros es interpretado por Yugui López. José Manuel Suárez es Simón, el hijo de Libertador. El resto del equipo actoral está compuesto por Alberto “Paisa González” (Palo de agua), la primera actriz Dilia Waikkaran (Doña Luisa), Jean Polanco (Linares), Adolfo Nittoli (Boca e’ Ferry) Armando Lozada (Araña) y otros.
Carlos Azpúrua estrenará en octubre América tiene alma
Como parte de la conmemoración del mes de la Resistencia Indígena, se estrenará en octubre el más reciente documental de Carlos Azpúrua, América tiene alma, trabajo audiovisual rodado en Oruro, Bolivia, que retrata la increíble pluralidad de la cultura boliviana, así como la fuerte presencia de sus indígenas.
En una entrevista realizada por el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (Cnac) a Azpúrua, éste explicó la importancia de registrar audiovisualmente la festividad de los carnavales de este pueblo.
En el marco de los carnavales de Oruro, patrimonio intangible de la humanidad, el documental va mostrando el extraordinario espectáculo de una Bolivia que exhibe un sincretismo cultural como ningún otro país de América Latina, y en la que se observa con fuerza que la indianidad no ha muerto. Aún no hemos volteado la vista hacia nuestras culturas y estos carnavales ofrecen un escenario extraordinario para mostrarnos a una sociedad en donde la cultura indígena es una verdadera fuerza telúrica .
Tras aproximadamente 15 viajes a Bolivia durante dos años y medio de realización, Azpúrua concluyó que entender a la sociedad boliviana no es fácil, porque hay más de 35 grupos indígenas diferentes y un 70% de la población que es indígena o descendiente directo de alguno de estos grupos.
Pero al mismo tiempo, lo que sí resultaba claro para él era la vitalidad de este pueblo nativo y la fuerza de su presencia, materializada en el arribo al poder de Evo Morales, primer presidente indígena de ese país; por lo que contagiado de esta fuerza y considerando a Bolivia uno de los exponentes más representativos del proceso cultural latinoamericano, decidió llamar a su documental América tiene alma.
Durante el proceso de creación pensé en varios nombres: Oruro, corazón de América y luego Corazón de América. Una frase dentro del documental hablaba de que Fray Bartolomé de las Casas insistía a los reyes de España en que los indios sí tenían alma y hoy en día el proceso político que está viviendo Bolivia demuestra que no sólo tienen alma, sino que ahora pueden llegar al poder; entonces pensé en llamar al documental El alma de América, pero luego me pareció que el título era muy exclusivo hacia Bolivia y decidí entonces llamarlo América tiene alma .
La obra contó con el apoyo de Pdvsa Centro de Arte La Estancia, Ibermedia, el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (Cnac), Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos (Icaic), Producen y Telesur.
Vinotinto, la película llega a su primera semana en cartelera
La película dirigida por el merideño Miguel New, que narra parte de los momentos más emocionantes de la selección venezolana durante los últimos seis años, llega a su primera semana de exhibición en las salas de cine venezolanas.
Vinotinto, la película, refleja en forma emotiva y esperanzadora la transformación que sufre el equipo de fútbol venezolano cuando descubre que el trabajo en equipo, junto con la creencia de que es posible llegar a lugares nunca antes imaginados, se convierte en un potente motor de cambios.
Definida por su director como una reivindicación del ser venezolano , este documental se proyecta actualmente en las salas caraqueñas de los centros comerciales San Ignacio, Metrocenter, Tolón, Galerías Paraíso, Concresa, Millenium Mall y El Marqués.
También está exhibiéndose en Maracaibo (Galerías Mall, Sambil y Centro Sur), San Cristóbal (Sambil y Pirineos), Mérida (Cine Alto Prado), Valencia (Sambil) y en Valera.
Orquesta Típica Anzoátegui dará un concierto en Pdvsa La Estancia
Este sábado 05 de septiembre, a las 4:00 de la tarde, Pdvsa Centro de Arte La Estancia iniciará el Festival de Orquestas Típicas de Venezuela 2009, con la presentación de la Orquesta Típica Anzoátegui, conformada por 34 músicos.
La Orquesta Típica Anzoátegui surgió por iniciativa de Ramón González, también organizador de la Sinfónica Juvenil de Anzoátegui.
La misión de esta orquesta es difundir los valores venezolanos. Actualmente, es dirigida por Pedro Haddad, egresado de la Escuela de Música Don Ángel Mottola, de Barcelona.
Trío Juan José Herrera ofrecerá musical en PDVSA La Campiña
El trío Juan José Herrera ofrecerá este sábado 05 de septiembre, a las 5:00 de la tarde, un concierto gratuito en el Salón Simón Bolívar del complejo Menpet-PDVSA, ubicado en La Campiña.
El trío deleitará a los presentes con un repertorio compuesto por sus mejores obras, entre ellas un denominado Choro brasilero, y diversa variedad musical como el vals venezolano, el bolero, pasando por los géneros cubanos y los valses más representativos de Perú, Argentina y Brasil.
Este grupo nació en 2005, con una propuesta que une al piano solista con el contrabajo y la bandola, ejecutados por Juan José Herrera, Carlos Henrique Herrera y Gilberto Barreto, respectivamente.
Caracas, 04 Sep. ABN.- La sede del Centro de la Diversidad Cultural abrirá sus puertas al público en general este sábado 5 de septiembre, a partir de las 3:00 de la tarde, para recibir a la Orquesta Típica Cruz Felipe Iriarte.
Esta agrupación se encargará de deleitar al público con un amplio repertorio que tiene inspiración y motivación en lo popular, en la identidad y las costumbres del pueblo varguense.
La Orquesta Típica Cruz Felipe Iriarte fue fundada en el año 1980 como una estudiantina creada por el Maestro Cruz Felipe Iriarte en la Escuela de Música Pablo Castellanos, ubicada en La Guaira, Estado Vargas.
El Maestro, conocido por sus merengues El Frutero, La Negra Dorotea, Juana y José, y sus valses, joropos y boleros es todo un icono viviente de la música tradicional venezolana.
La presentación, como todas las actividades que lleva a cabo el CDC, es gratuita y para todo público.
La sede del CDC está ubicada en la avenida Zuloaga del sector caraqueño Los Rosales, a dos cuadras de la estación del Metro La Bandera, antigua quinta Micomicona.
Nuevo Circo ofrece talleres culturales para acompañar el final de las vacaciones
El núcleo de desarrollo endógeno cultural Nuevo Circo anunció recientemente la realización de varios talleres artísticos, culturales y musicales dirigidos a niños y adultos, sin costo alguno.
Los mismos abarcan desde el 1 hasta el 19 de septiembre. Entre ellos destacan: Taller básico de rítmica musical el cual se ofrecerá los días martes, jueves y sábado; y el taller de control de baquetas los días miércoles y viernes, desde las 9:00 de la mañana hasta las 12:00 del mediodía (ambos talleres).
De igual forma también ofrecerán talleres de flauta dulce para niños entre 7 y 12 años, los días martes y jueves, de 9:00 a 11:00 de la mañana, y de 11:00 de la mañana a 1:00 de la tarde.
También se impartirá el taller de movimientos corporales a través de la música, los sábados de 9:00 de la mañana a 12:00 del mediodía.
Asimismo, habrá un taller de creatividad infantil (pintura creativa) de lunes a viernes, de 10:00 de la mañana a 12:00 del mediodía, y de 2:00 a 4:00 de la tarde.
En el programa se incluye también un taller de danza integral (tradicional, jazz, ballet clásico, danza contemporánea) los días lunes y miércoles, a partir de 5:00 a 6:00 de la tarde.
Cinemateca de Nueva Esparta realizará cine foro sobre El Justiciero
Este viernes 4 de septiembre, a las 6:30 de la tarde, se realizará, en la sala Cinemateca Pampatar, estado Nueva Esparta, el cine foro sobre el filme Libertador Morales, el Justiciero (2009), de la joven realizadora Efterpi Charalambidis.
Los presentes podrán escuchar anécdotas de la propia voz de su directora y los actores Rafael Gil (Libertador Morales), Adolfo Nittolli (Boca e’ ferry), Alba Vallvé (Daisy), Marco Antonio Zuniaga (Leo) y Yugui López (Chaparro), y preguntar curiosidades acerca de las experiencias vividas durante la realización del filme.
Esta opera prima, que arriba a su quinta semana en cartelera, es un trabajo fílmico lleno de comedia y drama, reseña una nota de prensa de la Fundación Cinemateca Nacional.
Libertador Morales es recto en sus decisiones y actitudes, es solidario y gran admirador de las frases de Simón Bolívar.
Este fiel defensor de los buenos modales y valores se viste de negro en las noches para detener, junto a su cómplice Palo de agua (un peculiar indigente), los planes de la banda que azota el barrio.
Como parte de las actividades de promoción, los actores, actrices y la directora de este largometraje visitarán el día sábado las salas de Cines Unidos del Sambil para compartir con el público margariteño y firmar autógrafos durante los horarios de la proyección.
Efterpi Charalambidis es comunicadora social, actriz y cineasta. Obtuvo su título de maestría en cine de la Universidad de Columbia en Nueva York en el 2003.
Ha escrito y dirigido cortometrajes de producción independiente, entre ellos Niko’s Restaurant, filmado en Nueva York y El Chancecito, rodado en Caracas.
Ambos fueron merecedores de premios nacionales e internacionales.
Igualmente, estuvo en la dirección de documentales y cortometrajes para la Fundación La Villa del Cine, y más recientemente en el unitario Bolívar eterno, ciudadano de la libertad.
Cine y música ofrece TVES para el fin de semana
La Televisora Venezolana Social (TVES) ofrece este fin de semana una atractiva programación compuesta por dos cintas de la filmografía mundial y un concierto de dos conocidos cantautores españoles.
El sábado a las 8:00 de la noche transmitirá el film Mandela, película de 1987 dirigida por: Philip Saville y protagonizada por Danny Glover que cuenta la historia del líder sudafricano Nelson Rolihlhla Mandela, Premio Nobel de la Paz 1993, quien estuvo encarcelado 27 años y fue el primer presidente electo por votación universal en ese país (1994-1999).
El domingo a las 7:30 de la noche se presentará un concierto de los cantautores españoles Joaquín Sabina y Joan Manuel Serrat, donde interpretan ambos interpretan canciones propias y de par.
Asimismo se transmitirá también el domingo, a las 9:30 de la noche, la película japonesa Nadie sabe, dirigida por Hirokazu Kore-eda, que cuenta la historia de cuatro niños que luchan para sobrevivir en su pequeño mundo en el que fijan sus propias reglas.
